原文：A New Wave of Worldwide Animators Reaches Anime – To Be Heroine Staff Interview
译者按：本文挺长，分为上下篇，此为下篇。翻译时没注意，后来有人告诉我已经被译过了。但万幸的是并没有翻译完整，所以我把全文都放出来，以望和大家分享、交流。水平有限，还请各位不吝指正、帮助笔者进步！
你们中大多人都是自学成才，比如Guz就是以画火柴人动画起步的。考虑到这种非科班的出身，你们是否需要努力去适应这种标准的工作流程？
Guzzu：我甚至不确定是否能称自己为“业内人士”，虽说我也学习过“动画师十二原则”，但借着画火柴人的基础跻身业界，我感觉事实上是走了狗屎运。说实话，画火柴人让我养成了一些坏习惯，让我在自己的舒适区待了太久，而没有想着突破自我。我花了至少4年的时间才改掉这个习惯，开始画标准的人物动画，哈哈。在那之后，我对专业动画工作的理解还是比较模糊的，但是随着时间的推移，我开始了解日式动画是什么样子，流程是怎样推进的。这非常艰难，但这份经验万分宝贵！我仍然在学习日式动画的制作方法，值得庆幸的是，我得到了很多帮助，甚至从黄成希这样的大佬那里！
David Bradshaw：有趣的是，我和Guzzu一样是画火柴人出身，曾经在同一个动画师圈子里，虽说先前没有太多交集。做凸变英雄对我来说是一个很大的挑战，因为我已经习惯了按照自己的节奏工作，按照自己的方式做事，但加入制作团队后时不时有人告诉我应该怎么怎么做，我对此还是有点沮丧的。
Husain Untoro：我的动画师生涯也是和Guzzu一起成长的。他事实上鼓舞了我，推动我向更高的层次前进。
Russel Braganza：我90%都是自学的。我的经历和Guz很相似，我也是从画火柴人起步的。我努力做更专业的工作。我的同事Gem和BluShade事先对制作流程进行了研究，他们融入得很好，但我没有，所以我曾犯了很多错误，哈哈。
spike：我对保持人物形准、清线或是画一些美型的动作还是挺有信心的。我能快速地学会一些画复杂的东西，但我最大的问题是手速太慢了，这就抵消了其他的优势。我深深地明白了一点，如果你不能及时完成分配的卡，其他的东西都是扯淡。所以我一直强迫自己画的更快，但当我环顾四周，绝望地发现其他人还是比我快（笑）。总之，最大的问题还是不够熟练，毕竟我画人物全身动画只有2年。
Blu Shade：说实话，我不觉得适应起来有多难，哪怕我自学的。这和我以前做的工作很相似，只是有deadline罢了。
Ryan White：我从2015年才开始做动画，但在那之前我有长期绘画的经历。我居住的地方（加拿大）是名副其实的动画荒漠，我还在上高中的时候，参与了一个大学项目，在那里才学到一点Flash和动画师十二原则之类的。后来我开始在网上做动画，哇，感觉就像打开了新世界的大门……就在我逐渐适应的时候，我进入了日式动画的世界——草，都什么玩意儿啊——然后发现大门又给关上了，哈哈。
Hero：传统的动画学校等等的确适合起步，但我相信在走出学校之后，动画师的上限还是取决于自学的能力。努力做出高质量的卡总是很困难，但边工作边学习正是提高的不二法门。动画是创作者不断实验的过程，什么效果最适合这个场景？这是动画师必须不断思考的问题。
Gem：我个人认为最大的困难是适应工作流程，做动画很冗杂，你必须确保所有工作都万无一失，同时得为下游工序着想。
你们的风格有受到某些动画师的影响吗？看着你们的一些卡，我觉得答案还是很明显的。（笑)
Spike：没错，你可以很容易地从我的卡里发现蛛丝马迹。龟田祥伦就是其中之一，我非常喜欢他对张数分配的控制。包括小池健、中村丰、矶光雄和吉成曜也对我有影响。当然，对我艺术理念影响最大的人不只有原画师，比如监督汤浅政明和渡边信一郎这样的导演，或者像漫画家三浦健太郎、堀越耕平、井上雄彦，以及我最爱的村田雄介！
Guzzu：的确，我的动画风格深受许多动画师的影响。中村丰当然显而易见，但远远不止：温泉中也、黄成希、Weilin Zhang、光学核心、Spencer Wan、矶光雄、Pebble、Hakuyu Go、堀刚史、松本宪生、Ryo-Timo、砂小原巧、荒井和人……等等。
Gem：我能说出中村丰、矶光雄、井上俊之、大平晋也、龟田祥伦、山下清吾、栗田新一、Bahi JD……这个名单还能不断增长，但这些只是我所敬仰的无数动画师中的一小部分。尤其是Bahi JD，他不仅是一位才华横溢的动画师，还激励了许多年轻的后进者；他向许多像我们一样的人表明，不管你出身何处，都不应该放弃追求梦想！另外，中村丰显然是目前世界各地动画师中影响力最大的。但除了绚丽的打戏作画，平凡场景中的角色演技也非常重要。很多动画师，尤其是年轻的动画师，只专注于打斗和浮夸的效果，而基本功却很不扎实。所以欣赏和学习井上俊之和矶光雄这类真实系原画同样重要！最后我想说，日本动画让创作者能自己发声、站上前台，这是前所未有的。这是驱使我走上这条道路的动力，我也想让世界听见自己的声音。
Tilfinning：井上俊之可能是对我影响最大的一个。每次看到他以高超的技巧去完成任何风格的作画，我都很激动。我希望有一天能像他那样表演。因为同样的原因，我也很喜欢吉成钢。除此之外，我还是许多20世纪80、90年代动画师的忠实粉丝，他们会勇敢地在动画中接二连三地尝试背动。他们并不完美，但我惊叹于他们的创造力。另外，我现在的同事对我有很大的影响。Guzzu是一个张数和轨道控制的大师；Gem的Layout非常漂亮，大胆的机位移动与动画风格相得益彰；而Blu简直像是从GAINAX出身的一样。当然不止他们，但这三位是一瞬间就会出现在脑海中的。
Daniel Baron：自打我开始更认真地对待动画这门艺术后，我就爱上了对动作和重心更真实的描绘。所以毫无疑问，我爱冲浦启之、井上俊之、In Seung Choi(韩国原画，在西方片子里出现挺多）、矶光雄、Sergio Pablos、James Baxter，、Vic Chhun、 Jocelyn Charles…
David Bradshaw：我不知道是否有人能看出我在模仿谁。我主要的灵感来源是松本宪生和吉成曜。
Blu Shade：我也是！我学习最多的也是吉成曜！我超级喜欢Trigger的许多原画，他们才气逼人，创作的灵感简直装不下了！
Husain Untoro：作为一个动画师，我从很多人那里获得了灵感。包括web动画师Terkoiz、Jomm、Miccool，当然还有Guz；也有日系动画师，如中村丰、黄成希和桥本敬史。
Lzyboost：我要提几个（排名不分先后):森久司、金田伊功、今石洋之、Bahi JD、矶光雄和中村丰。
Russel Braganza：毫无疑问，我也受到了很大的影响：中村丰、吉成兄弟、江畑谅真、Bahi JD、Spencer Wan、ZettaiAbsolute和LAN里的每个人……他们都改变了我对动画的理解。我真的很感激身边有这么多才华横溢的人。
Hero：我来唱唱反调。老实说，我并不是特别喜欢动画，我想成为一名漫画家——现在仍然如此。当我第一次接触到Bahi JD的作品时，我看到了无纸作画的力量，并对它产生了兴趣。“我真不敢相信那是用flash做的！”这是我对Bahi早期作品的反应。从那时起，我开始在Flash上画动画。我记得一开始我甚至不知道宫崎骏的电影，一段时间后我才注意到他的作品。现在我致力于成为一个更厉害的动画师和故事讲述者，以期创造出同样美丽的电影。
Ryan White：我觉得大多数人都是这样开始动画创作的：他们会遇到一部能激发他们创作灵感的动画或游戏，然后开始做同人创作，或是开启原创道路。就我个人而言，我最开始于2016年在YouTube上以Retro Ryno的名义制作《死神》的同人动画。我现在给很多动画都做过同人，但是我必须说《死神》是我做动画的原动力；这是我看的第一部TV动画，正是它把我领进了日本动画的大门，它比我以往习惯的普通卡通片更严肃、更宏大。我投身动画制作的另一个原因比较抽象：我只是喜欢向人们展示我的作品，看着他们的脸上露出赞许的神情。在我看来，我在动画中挥洒的汗水越多，他们的赞许就会更多。这是我努力的报酬。
来自世界各地的网络动画师参与动画制作，这一现象已经存在一段时间了，不过若是想定期从事动画工作的话，最稳妥、最方便的做法还是学习日语，然后搬到日本。现如今，远程作业机制已经比较成熟，但我还是想问问，你们中有谁计划最终搬到日本或是中国吗？还是想继续如今的工作模式？
Blu Shade：我现在这样子还行。但我现在正在学习日语，希望以后能在日本做动画，或者至少，能让交流更容易一些。
Tilfinning：我也认为现在这种模式在某种意义上很合适，但是如果有机会的话，我还是想搬到日本去。自打我开始做动画，这就是我的梦想。在他们宣布关闭之前，我一直想去吉卜力工作。（草）
Husain Untoro：我总是想尝试新事物，包括在日本工作和生活。如果我可以在日本提升自己的作画水平，那么我不会放过任何机会。但话说回来，我这段作为自由动画师的经历总归是令人愉快的。
Spike：我认为在现如今的日本业界工作是一项非常艰巨的任务，很多从业者的生活非常艰苦，你必须热爱你的工作，用爱发电，用激情去麻痹自己的神经。目前我的自由职业者生活还算不错，虽说做动画并不是我的终极目标。
Ryan White：楼上说的很对——但我完全可以像这样工作，哈哈。问题在于，我很想去日本，但我在加拿大有朋友和家人，我不想离开他们。动画师有太多的困难，我没有必要仅仅为了工作而搬到别的地方去。我高中时学过一点日语，但我现在不复习肯定就忘光了。另外，很高兴看到现在有这么多的网络动画师有机会为像《博人传》和《黑色五叶草》这样的大牌动画工作；当我几年前刚开始做动画的时候，如果一个表记里能出现一个日本原画师的名字，那真是一个奇迹。我希望我们的故事能激励世界各地的人们去尝试动画，因为在当今这个环境里制作动画并不是遥不可及的梦想。还是那句话，态度决定一切。
Gem：我不太喜欢我现在住的地方，那里几乎啥都没有，所以在某个时间点我肯定会搬家的！但是我的日语很捉急，这是目前最大的障碍，哈哈。不过我会努力的！
Hero：搬到日本是我以前就想过的事，虽说我们这些网络动画师出不出门也没啥区别，哈哈。如果将来我作为自由原画能拿到过得去的报酬，或是作为正式社员能拿一份稳定的工资，那我会考虑的，但我不认为现在搬家是个好的选择。
Guzzu：我希望有了我们这样的例子后，更多的网络动画师能获得继续追逐梦想的动力，也许将来某一天会有另一波新人如浪袭来。我个人对未来也有些小心思，但考虑到日本的生活成本，我真不知道该怎么办才好。虽然我打算搬到那里工作，但我还是想继续在Yotta Studio这样的西方公司做一名自由职业者。
Russel Braganza：我坚决不干。我没有搬到日本或中国的计划，我想在加州帮助动画迈向全球化——不过我确实打算学日语。说真的，如果我长时间不在家，谁能帮我给我的猫咪们铲屎呢？
你们近期还有没有其他的大动作？如果不方便透露，也可以不用说哈。
Gem：有的。我才刚刚高中毕业，这就意味着我终于能开始全职工作了。
众人：有，但不方便透露。（现在看来所谓的“大动作”无疑是《博人传》第65集和《SSSS.古立特》第6集。）
（然后kViN说：“在Sakugabooru上评论了那么久你们的网络动画，没想到大家真的能投身动画制作。”众人表示：“感谢Sakugabooru，没有Sakugabooru就没有我们的今天，自己的卡被传到Sakugabooru上就像打了人生第一炮一样值得纪念，Sakugabooru就是西方作豚的明灯巴拉巴拉。”）
评论
relyat 08：很赞的采访。在过去的一年里，我一直在关注这些人，并亲自与他们进行了交谈，这是很棒的。亲眼看着这一代新人进入业界，这是一种非常特别的体验。我不想撒谎，我喜欢这些家伙的动画里蕴藏的潜力和能量，我期待能看到他们越来越多的作品。这股力量真强大。