原文：A New Wave of Worldwide Animators Reaches Anime – To Be Heroine Staff Interview
译者按：本文挺长，分为上下篇。翻译时没注意，后来有人告诉我已经被译过了。但万幸的是并没有翻译完整，所以我把全文都放出来，以望和大家分享、交流。水平有限，还请各位不吝指正、帮助笔者进步！
互联网正在打破所有的壁垒，让动画变成一种全球协作下的产物——我想没有一部动画比《凸变英雄》更能说明这个道理了：这部作品汇聚了来自世界各地数量惊人的年轻动画师。为了清楚地了解他们的经历，我们对这些动画师进行了一次超长的采访。如果你希望有一天能进入业界摸爬滚打，那你一定得读读这篇文章！
《凸变英雄》一直是中日合作动画里的明星选手，与某些合拍动画不同，凸变中那些吸引眼球的原画师大都来自中国。粗犷的画风加上中式幽默，当然不可能合每个人的胃口，但凸变自有其独特的魅力，绝对值得一看。而续作《凸变英雄leaf》是更加大胆的尝试，李导在保持惊人幽默感的同时，显著改变了动画架构。而最重要的是，凸变二期是名副其实的全球合作：LAN工作室通过互联网招募了许多年轻的来自世界各地的动画师，他们为该剧的炫酷的打戏贡献了巨大力量，而其中很多人仅仅是第一次参与动画制作！难以置信！以下是我们的访谈：
您是如何参与到Studio LAN、特别是《凸变英雄》这个项目中的？
Bagus Yoga（Guzzu）：
印尼人，年仅21岁。作画片段 AV35256703、AV7612397；同样参与了《博人传》第65集和《恶魔城》第二季的作画工作。
说起来有点不可思议，但这一切都始于我的偶像和灵感来源——光学核心！一年前他回应了我做的一个视频，我当时太震惊了，差点晕过去，因为我一直是光学核心的忠实粉丝！同时也非常感谢Xin先生（超链接给的是@SIN_JSHT，但这个推特ID显示已经注销了，笔者推测Xin应该是制片人。恳请知道真实姓名的大佬在评论区补充一下)，因为他我才接触到了光学核心的动画，随后Xin给了我一个在LAN工作室工作的机会，我实在无法拒绝！他们都是了不起的好朋友！
Gem：
参与了《黑色五叶草》、《博人传》第65集，同时是 Sakugabooru 的管理者之一（存疑）。
是的，在与Lan工作室的合作中，Guz是第一个通过twitter与Xin取得联系的人。他先悄咪咪工作了一段时间，然后告诉了Xin关于我们这个圈子里动画师的事儿（本文中大多数人都在discord的ZettaiAbsolute群里讨论交流作画，他们有个比较出名的打乒乓短片，av21373520)。其中一位我们已经认识的动画师——陈昇孟——也帮助我们与Lan取得了联系，我们就此开始工作。真的，这一切都是偶然间发生的，哈哈。
Tilfinning（Till）：
参与了《黑色五叶草》、《瑞克与莫蒂》。作画 AV22081388。
我在参与ZettaiAbsolute的过程中，通过discord结识了Guzzu和Xin。Guzzu向Xin推荐了我，Xin便邀请我去他们的制作片场。
David Bradshaw（Dave）：
参与了《为我而生》、《博人传》第65集。
我加入Lan也是因为Guzzu。他早在去年7月份就告诉了我这个项目，然后在12月底向他们推荐了我。
Husain Untoro（Woulf）：
我是通过一些支持我的朋友认识的，他们都曾在LAN工作室工作过。
Hero：
我完全是撞上的，不开玩笑。我看到一些人在discord上聊这个项目，我开玩笑地问我是否可以加入……谁知道我最终会成为Studio LAN的一员。
Daniel Baron：
说实话，当他们通过Guz联系到我，叫我做个作画力测试时，我压根不知道是为了啥。我进入制作组后才知道他们正在做凸变英雄二期。
Lzyboost：
我觉得这也是一连串巧合的结果，哈哈。就像其他许多web系动画师一样，我会把自己画的卡传到网上，然后有一天，我的作豚朋友ACVD把我的作品推荐给Studio LAN，以此为契机我才得以进入制作团队。对此我感激不尽，很高兴能参与这一疯狂的冒险！
Russel Braganza（ZucchiniJuice）：
我能参与凸变的制作，也得归功于Guzzu和Xin。起初我只是想在这个领域里结识更多的朋友（孤独是动画师的必修课，你懂的！），所以我邀请他们加入我和我朋友Kazooma的Discord群，在那里我们会做1小时快速作画挑战，或是一起谈论动画——他们和我一样都是富有激情的人。我们这些讲英语、深爱日本动画的动画师简直是互联网上的珍稀动物，所以平时很难找到能和我们一起玩的人！正是通过这个群，我们中的大多数人在收到Guz的邀请之后，加入了《凸变英雄》的制作团队。我真不敢相信，我步入业界的梦想能这么快实现！
Spike：
我通过那个discord频道认识了很多动画师，有一天，Xin被邀请到那里来找人为这部剧工作；他说若是谁有兴趣的话，可以把作品集寄给他。在给他看了我的一些动画后，我被告知先等一等，若是他们需要画一些动作cut，会让我加入进去。一开始我并没抱什么期待，我觉得自己不够熟练，因为那时我的动画作品都很潦草。但最终Xin还是找到了我。
Spike貌似没有推特
Blu Shade：
我也是由Guz介绍的。我得说我们大家都非常感谢他所做的一切。
Ryan White（Retro Ryno）：
能够和大家分享这种经历真的很酷。能参与进来，还得感谢Xin相中了在Zettai Absolute里打酱油的我（笑）。
你们在开始作画之前有看过第一季吗，尤其是在工作环境和作画风格与你们先前的作品截然不同的情况下？
Blu Shade：是的，我有看第一季来学习！事实上，当我开始制作这部续集的时候，我根本没有意识到它会有多大的不同。
Guzzu：我也看过。早在他们联系我之前，我就已经在Sakugabooru上看过LAN和kilocrescent（另一位国人天才原画）的卡了。结果他们竟然邀请我参与第二季的制作，这简直把我吓到不行，哈哈。
Daniel Baron：Sakugabooru上的一些卡很值得我们学习。
Husain Untoro：同样，我也看了一下，这样我就有个心理预期了，同时也让我的工作有了个参考。
Ryan White：哈哈，是的，我看过这部动画，一开始觉得有点搞，但后来喜欢上了它的风格，我想着“要是staff表里能出现自己的名字该多好！”当我得知我被录用了后，我满脑子想的都是“我要正儿八经地做动画了！哇！！！”这不是我预期中参与动画工作的方式，但我非常高兴能得到这个机会。
Gem：实际上我早就是第一季的忠实粉丝，所以当有人告诉我可以来制作这部动画的续作时，我都快疯掉了！
Hero：我看了第一部，虽然当时还没来得及看完。我觉得故事进展有点缓慢，打斗安排有点乱，所以我有点失去了兴趣。但当我重温它的时候意识到，《凸变英雄》比起周更，更适合一口气看完，后面的剧情太棒了！一开始我也有偏见，认为中国的动画（在制作技术和预算方面）不如日本，但现在我明白了，中国的作品有成长的潜力，因为他们拥抱自己的文化，而不是盲目地跟随日本的脚步。当我参与了二期的制作，成为一个“中国人”后，我仍然对动画产业的快速发展感到惊讶；我相信在3到4年的时间里，中国动画可以达到和日本动画一样的水平，同时也可以保持自己独特的文化。我相信用不了多久，我们就会在电视上看到越来越多的汉语配音的动画，而不像现在一样全都是日语。
Tilfinning：当他们联系我时，我立马就去看了第一季，以期对续作有一个大致的了解。我很高兴第二季能给我们参与的机会。
Lzyboost：我也在被录用后马上就补了第一季。多亏了Sakugabooru，我很早知道了这部动画，而且它看起来真的很酷——补完第一季之后，我真后悔没有早点看到它。这让我更有动力去做第二季的工作！
Spike：在加入之前，我也只在booru上看过几卡，但从来没有真正深入过。但是当我被邀请时，我做的第一件事就是看第一季。
Russel Braganza：当时我去看了第一季，除此之外，就直接进入制作现场了——老实说，我觉得当时太仓促了。
你觉得你们有从中国动画师那里学到什么吗？在第一季中，kilocrescent和Lan的作画吸引了所有人的眼球；但第二季情况明显不同——显然，工作室里有了更多有才华的人。
Tilfinning：当然！我非常感谢LAN给我这个向他们学习的机会。
Guzzu：是的！他们的制作基本上遵循了标准的日本流水线流程（部分是因为有一部分工作需要由在日的绘梦者新动画「Haoliners」接手)，所以我们这些新人有很多东西要一起学习，包括我自己，我们请教了Xin和Lan不少问题。另外，Gem和Till也帮助我们学习了不少日式制作流程；Gem以前一直在Sakugabooru上干活，同时Till的日语也很流利，所以他可以给我们分享一些日本动画的历史和文化，这是非常有见地的。他们也是我的好朋友！
Blu Shade：当然，关于动画制作的最重要部分都是Lan交给我的，但我也从我的同伴那儿学到了很多新东西；我们中绝大部分都没参与过日式动画制作，所以我们都会彼此分享各自的新感悟。我很高兴我能在这样一个互帮互助、友好的环境中学习这些东西。
Russel Braganza：我也一样。我曾犯了很多错误，而公司内部的staff必须替我补锅——sorry，LAN！特别是我的animation supervisor，Hero，也帮助了我很多。Bahi JD曾经说过：“动画制作意味着责任和团队精神。这不仅仅只需要你画出很酷的原画……你得学会以一种让其他员工的工作更舒适的方式创作和工作。”而这也是Hero教给我的。团队里的每一个人都很了不起，我经常参考他们的作品，让我的作品更好。
Lzyboost：每次画卡都能让你学到新东西，这种感觉真的很刺激！我觉得很幸运能和这么多有才华的动画师一起工作，其中一些是我之前认识的、甚至还是他们的粉丝。这是一种非常不真实的感受，哈哈。
Spike：“learning”可能是我加入LAN以来一直在做的所有事情的关键。仅仅是适应制作节奏和看着你周围的每个人努力工作就已经让我进步了。每个人都是如此的熟练，尤其是Lan。同时我认为Gem和Blu在这一点上做得很好，他们很年轻，但作画速度很快，而且非常熟练。
Ryan White：我认为如果我只是自学或者单打独斗的话，我永远不可能获得在LAN学到的经验和技巧，即使不给我报酬，我也愿意在LAN画卡！过去的几个月里，我见识了同事们惊人的才华。我很感激能有机会和他们共事，即使是我认识很久的人，像我的好朋友Zucchini juice、Spike、Dave、Blu Shade，和所有其他的人。说实话，通过这次的工作，我对他们有了更多的了解。
Husain Untoro：我觉得我也从团队里的中国动画师那里学到了很多；不仅仅是作画本身，还有对如何加快工作效率的理解。
Dave：我个人不会说我从他们身上学到了很多，但我确实发现了一些有趣的事情。
Gem：《凸变英雄》一直都是年轻才俊的秀台——第一季如此，第二季更是如此。有许多年轻的人才奋战在工作第一线。比如Guzzu，几年前他还只是个画火柴人的高中生；还有年仅16岁的Blu Shade，尽管年纪不大，但仍做出了令人惊叹的动画。对于我们几乎所有人来说，这是我们人生中参与的第一部动画作品，所以我真的认为《凸变英雄》在这方面非常特别。
Hero：总的来说，这是一次很棒的经历，对于那些有抱负的新动画师和那些还不出名的人来说，这是一次崭露头角的机会。随着中国经济实力的增强，中国动画也在进步，我相信那些日本动画公司也预见到了这一点。这意味着，未来我们可能会看到中国和日本以及其他国家在这类项目上进行更广泛的合作。我个人认为，最重要的不只是脱颖而出、成为一位著名而独特的动画师，而是能够完成最适合这个项目的工作。（妙！翻译了味儿不正。）所以，比起原画师得到所有的关注，我更期望作品本身得到认同与赞誉。LAN给了我们这些“日式动画门外汉”机会，我非常感谢他愿意提携新人！
《凸变英雄》被认为代表了一种现代的作画审美——Flash化的动作和特效及明显的无纸特征凌驾于其他一切之上，为角色刻画增色不少。到了第二季，我注意到类似中村丰的手癖（方块、紧张、黑白闪）大量出现，也很符合动画第二季的新格调。同时我也想问一问，你们在作画时，分镜的限制大不大？还是说演出层面给了你们很多自由发挥的空间？
Tilfinning：我们或多或少对分镜有一定支配权。（草，中村丰实锤了）我还记得，当我问Xin做动画有什么要诀时，他告诉我要“发疯”。我就是这么做的！我们可以自己创作分镜，这是进一步展示自我风格的一个机会。一个很好的例子是小敏在第4集中与流氓的打戏，这全部是由Gem负责。在第5集中，西门吹雪的打戏卡同样是Spike和Gem的点子。这种做法可能有风险，但结果最后都非常好。我很高兴没有辜负LAN对我们的信任。
Guzzu：我们要感谢Lan，有时他会给我们空白的分镜，让我们想做什么就做什么，只要我们记住他们给的指示。正是因为这，Gem，Till和Hero才能在最后一集里大展拳脚。
Gem：LAN确实非常宽容，让我们随心所欲地诠释分镜，有时甚至让我们自由地作画。事实上，不仅仅是前面他们提到的那些卡，我在这部剧里的大部分担当部分都没有分镜。我们的个性得以发扬，所以我非常感谢LAN的做法！
Spike：对，大部分情况下，他们并没有为打戏画分镜；关于应该发生什么以及如何发生，只有一些文字说明。我想保证我的卡都是高质量的，所以我主要担当的是最适合自己风格的打戏，而我最终不得不独立想出自己的分镜。说个好玩的，OP里的动作场面，分镜上只用大写字母写了个“FIGHTING!!!”，哈哈哈。我们几个必须集中讨论到底要怎么做，每个人能得到多少秒的镜头……这很有趣。
Husain Untoro：他们对新想法持开放态度，只要对整个作品有正面意义，我们就可以自由地发挥创造力。
Russel Braganza：在我画完第一卡的时候，我担心“是不是太浪了一点”。尽管我还不是很有信心，但终稿还是采用了我的方案，所以我认为LAN完全可以接受我们稍微“离经叛道”一点。另外，是的，我们都喜欢中村丰，哈哈！
Hero：Lan真的给了我们很多自由；虽然他会给我们一些指示，我们仍然可以自由地作画——只要他赞成。当然，就我个人而言，我不喜欢仅仅为了炫技而画一些浮夸的卡，但不得不说这些非常契合凸变英雄的相性。对于我们年轻动画师来说，中村丰是一个很好的灵感来源，随着我们进入数字时代，丰的影响力还在不断提高。就像金田伊功在他那个时代的影响力一样，我认为丰是现在大多数年轻动画师的榜样。
你已经习惯了日式的制作流程吗？你有必要改变你平时的工作方式么？
Spike：我先前对日本动画制作有一点了解，但都是外行看热闹，知识来源主要是通过阅读你们博客上的帖子（笑)，我很喜欢时不时看看。在此之前我从来没有做过正儿八经的动画，所以我必须适应全新的工作方式才能提高效率。
Gem：我一直在努力学习日本的工作流程，但是没有任何从业经验，知识储备够呛。当我刚开始为LAN工作时，我的前几卡有很多地方都出错了，哈哈。幸运的是，我的伙伴也都刚刚起步，所以我们能够一起学习。
Tilfinning：我习惯了日本动画的风格，但不习惯制作方法本身。尽管之后我们对工作流程有了越来越熟悉，但仍然犯了很多错误。
Russel Braganza：说实话吗？我根本不习惯任何制作方式。我真是个菜鸡。Xin、Guzzu、尤其是Hero，帮我提高了不少知识水平。我非常感谢他们的帮助。
Guzzu：我在加入Studio LAN之前，也对日本的动画制作方法一无所知。我开始问了Lan不少问题，他自己也很忙（那时其他人还没入伙，所以只有我一个人)，但他耐心为我解释，让我能继续下去。其实我对早期卡完成度并不满意，现在的话绝对能画得更好。
Lzyboost：说老实话，我对自己刚开始时候是怎么做的完全没印象了，哈哈。每个人都非常支持我，对我这样的新手非常友好。
Ryan White：我在业余时间经营自己的小工作室，所以我不太了解别人工作的方式。一开始，我常常觉得“等等，为啥这样做？搞不懂。“但是现在我已经明白了，并准备把很多方法和技术融入到自己的项目中。经过这么长时间的动画制作和学习，我真的很惊讶竟然有那么多事情自己是不知道的。
Hero：日式动画与西方动画有很大的不同，无纸化作业也意味着每个工作室都有不同的管理方式。大多数海外团队，比如我们，对日本动画制作缺乏经验。况且，这是有史以来第一次通过互联网招募世界各地的动画师，所以尽管《凸变英雄》的日式流程不变，LAN依然要为我们这些菜鸟设计全新的管理模式。
Dave：凸变英雄是我参与的处女作，所以我对这个行业知之甚少。一边上学一边记住这么多东西真的很费劲，但我还是设法做到了。我的工作方式本身并没有改变……其实这更像是在工作流程中添加了更多的步骤罢了——我必须不时地记得添加这个和那个，否则会把负责清线的人累死。